December 9, 2016

 

Произведения великих художников прошлого почти всегда таят в себе тайный смысл. Ученые, историки, искусствоведы провели массу исследований, чтобы разгадать секрет знаменитой улыбки Джоконды Леонардо да Винчи. Споры о ней до сих пор не утихают. Известный своей страстью к шифрованию, гениальный живописец задал загадку всем последующим поколениям. И точный ответ вряд ли будет найден в ближайшее тысячелетие.

 

Но иногда искусствоведам и знатокам живописи удается раскрыть тайный смысл произведения по определенным деталям, которые обычный зритель может и не заметить. Либо за сюжетом кроется какая-то история, которая произошла в жизни самого живописца. Конечно, некоторые картины хороши и без второго смысла, а некоторые оживают, как раз благодаря тому, что открылся их истинный посыл. В данной подборке мы расскажем о 10 произведениях мирового искусства, на которые надо смотреть «двойным» зрением.

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства. Забавная история

 

«Сатир, оплакивающий нимфу»

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Эта картина живописца Пьеро ди Козимо была написала им в конце 15 века. На полотне запечатлен один из эпизодов «Метаморфоз» Овидия. Там, напомним, нимфу убил ее муж-охотник Цефал. Охотясь в лесу, он по ошибке принял женщину за дикого зверя и вонзил в нее копье. Подобного рода сюжеты типичны для эпохи Возрождения. Однако если внимательно посмотреть на картину, то можно увидеть, что у Прокриды на шее и руке глубокие раны, какие бывают, когда жертва пытается отразить удар нападающего. А значит, случайным это убийство быть не могло.

 
Многие искусствоведы сходятся во мнении, что на картине изображено последствие жестокого убийства. Однако эксперты не утверждают, что Козимо в данном случае выступил как некий детектив-художник, который хотел показать, как на самом деле все происходило. Исследователи считают, что «натурщицей» художника могла быть убиенная женщина, труп которой он попросил «одолжить» в морге, чтобы создать полотно. Однако это тоже всего лишь предположение, поэтому тайный смысл картины по сути не разгадан.

 

Рокфеллер-младший сифилитик?

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Интересная история связана с картиной мексиканского художника Диего Риверы. Фреска называется «Человек, управляющий Вселенной». Вообще, она была сделана Риверой по заказу Рокфеллеров, картина должна была висеть в холле их семейного центра. Однако Нельсон Рокфеллер уничтожил картину. Говорят, он был взбешен тем, что Ривера поместил там портрет вождя пролетариата Ленина. Позже в Мехико фреску восстановили, только еще добавили туда несколько художественных метафоричных элементов, намекающих, что Рокфеллер-младший страдал сифилисом.

 
Ключевой элемент композиции – научные открытия в области астрономии, биологии, медицины и других наук. Если присмотреться, можно увидеть, что в воздухе плавают бактерии – возбудители сифилиса — причем прямо над головами людей, среди которых и сам Дж. Д. Рокфеллер.

 

Кроме того, оскорбленный художник еще нарисовал ненавистного персонажа с бутылкой мартини (хотя тот был равнодушен к спиртному) и в окружении проституток. Ну и снова поместил в центр рисунка Владимира Ильича, так сказать, для усиления эффекта. Так что месть, как видим, может быть изысканно художественной.

 

Венеру и Амура тоже предупредили

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Еще одна своеобразная «профилактика» сифилиса – картина Аньоло Бронзино «Аллегория с Венерой и Амуром». На ней Венера и Амур ведут любовную игру. Однако два персонажа на полотне нарушают эту эротическую идиллию – один с лысиной и седыми усами с весьма устрашающей гримасой на лице и другой, как будто замерший в крике и схватившийся за голову.

 

В традиционном описании картины сказано, что данные персонажи символизируют ревность, отчаяние. Однако эксперты склонны считать, что двое этих мужчин всем своим видом демонстрируют признаки венерической болезни. И посыл картины в том, что такие страдания ожидают тех, кто не сможет усмирить свою похоть. Так это или нет, мы уже не узнаем, но версия имеет право на существование. К тому же известно, что во времена Бронзино, впрочем, как и сейчас, свирепствовала эта зараза, причина которой, безусловно, одна.

 

Так вот откуда ноги растут

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Доселе малоизвестная картина Джона Эверетта Милле «Изабелла» в одночасье стала знаменитой, после того как дотошные искусствоведы обнаружили на этом полотне интересную деталь. Сюжет взят из известного произведения Боккаччо «Декамерон», известного своей эротической символикой. Так вот эксперты узрели, что персонаж, вытянув ногу, не только щекочет собачку возле дамы, но и таким образом скрывает пришедший в «боевую готовность» пенис.

 
В целом вся его поза являет фаллический символ. Но это еще не все. Внимательные искусствоведы разглядели также, что тень от эрегированного члена видна на пышно уставленном яствами столе. А просыпанная возле тени соль символизирует семяизвержение. Возможно, критики в своих изысканиях слишком глубоко зашли, но метафоризм в этих деталях, и правда, проскальзывает. При этом в порнографии автора полотна упрекнуть сложно, хотя посыл, конечно, весьма откровенный.

 

В La Primavera саду цвесть

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Необычный аллегорический смысл обнаружили эксперты в картине Боттичелли La Primavera. Оригинал этого произведения находится в музее Флоренции. На ней несколько женщин ходят по лугу. Искусствоведы уверены, что это полотно воспевает любовь к садоводству.

 

Оказывается, при детальном изучении оказалось, что художник нарисовал около полутысячи различного вида растений. К вопросу подключили экспертов по флоре, которые сказали, что такие виды произрастали в Италии в 15 веке. Но есть версия, что все изображенные растения – плод воображения живописца. Любопытно, что эту картину разбирают на практических занятиях студенты-ботаники.

 

«Урок музыки» или страсти?

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Картину художника Йоханнеса Вермеера критики назвали едва ли не гимном сексуальности. Хотя на первый взгляд сюжет, изображенный на ней, вполне невинный. Репетитор и девушка стоят около клавесина. Уроки музыки для юных леди были частью аристократической жизни в Голландии 17 века. Но эксперты уверяют, что картина просто «кричит о сексе и страсти».

 

Да, наставник хорош собой и в его взгляде проглядывается некая игривость, хотя он держится на почтительном расстоянии от ученицы. Она же как будто смотрит на клавиши и занята игрой. Но зеркало над инструментом выдает и ее любопытный взгляд, направленный на учителя.

 

Символична и обстановка в комнате. По мнению знатоков живописи, лежащий на полу контрабас – не что иное, как фаллический символ. Хотя это и весьма спорное суждение. Кувшин на столе, покрытом плотной скатертью, вовсе не с молоком, а с вином, а это уже намек на романтику и интимность. Да и сама тема музыки на картинах Вермеера, по мнению экспертов, тоже символизирует сексуальность. Хотя в то же время может олицетворять возвышенность и духовность.

 

«Ночная терраса кафе» напоминает о «Тайной вечере»

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Картина Ван Гога «Ночная терраса кафе» на современный взгляд маловыразительна. Но за душу она берет, по мнению критиков, своей тонкой христианской символикой. Знатоки творчества Ван Гога утверждают, что художник, сын священника-протестанта, был очень религиозен, в каждом его произведении так или иначе присутствуют библейские образы. Что касается «Кафе», то, на первый взгляд, сюжет полностью светский и никакого намека на религию здесь нет.

 

Однако на самом деле этим произведением живописец делает отсыл к знаменитой «Тайной вечере». Если внимательно посчитать сидящих за столиками едоков, то их окажется 12, и все они как будто сидят вокруг центрального персонажа с длинными волосами. Кроме того, на полотне видны кресты. Они не явные, а как бы замаскированы. Говорят, эта картина была одной из любимых у Ван Гога.

 

Кстати, в одном из писем своему брату он говорил о том, что его современников может спасти только религия, что общество испытывает дефицит духовности. Как видно, ценностный вакуум – проблема не одного поколения.

 

Автобус Фриды

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Необычная автобиографическая картина получилась у мексиканской художницы Фриды Кало. Эту работу она назвала «Автобус». Хотя персонажи, изображенные на ней, сидят на остановке и только ждут прибытие автобуса. Замысел картины в том, что изображенные на ней люди обречены на гибель. Эта картина была написана Фридой через 4 года после страшной аварии, в которой ей чудом удалось выжить. Очевидно, что пассажиры, которых она изобразила, были с ней в тот злополучный день в автобусе, который врезался в трамвай. Эксперты склоняются к мысли, что девушка, сидящая справа, и есть сама художница.

 

Кроме того, в картине присутствует символ социальных различий. На картине люди разных возрастов и социальных статусов сидят на одной скамейке. И неважно, кто это – простая домохозяйка, бизнесмен или многодетная мать – если угодно судьбе, все они могут оказаться в одном злосчастном автобусе.

 

Картины в картинах

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Золотой век голландской живописи отмечен интересной модой – рисовать картины внутри картин, которые как бы раскрывают смысл основного сюжета. Некоторые искусствоведы считают, что такие полотна содержат некий символ. На картине Вермеера «Любовное письмо» корабль в бушующем море означает приближение какой-то беды. Любопытно, что вторая женщина смотрит на картину, отодвигая маленький занавес.

 

На картине «Тапочки» Самуэля ван Хугстратена изображены просто две пары домашних туфель – мужских и женских. А на стене висит картина Каспара Нетшера, на которой отец отчитывает дочь.

 

Таким образом, сюжет сразу обрастает интересными деталями, которые легко домыслить. Известно, что Нештер написал свою картину в публичном доме. Кстати, нередко произведения великих художников и писателей рождались как раз в таких «чайных домиках». Две пары тапочек символизируют страсть. Мужчина и женщина, охваченные страстью, скинули тапочки и отправились в спальню предаваться плотским утехам. В наше время, когда кино, театр и литература полны откровенными сценами секса, такие «коды» бы уже не работали. Но в те времена это было художественным вызовом.

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Габриэль Метсю изобразил молодого мужчину, пишущего письмо. Очевидно, что это любовное послание. А на картине, висящей на стене, женщина читает письмо. Таким образом, он как бы окольцевал сюжет. Впрочем, на таких полотнах также хорошо видны детали одежды персонажей, о которых можно судить о моде того времени. Например, на этой картине у героя необычные в нашем понимании туфли с абсолютно неестественным прямоугольным носом.

 
Современные художники тоже иногда прибегают к такому приему – рисуют картину в картине. Но это больше не ради символизма, а чтобы показать свое высокое мастерство. Вся изюминка таких картин в том, что сюжет прорисован не только на основном полотне, но и на «внутреннем».

 

«Несчастный случай» Лаури

 

Тайный смысл знаменитых произведений искусства

 

Художник Лоуренс Стивен Лаури знаменит тем, что изображал жизнь промышленных районов Англии. На его полотнах всегда, как правило, на заднем плане дымящие заводы и фабрики, снующий рабочий люд. В вестибюль гламурной гостиной такие работы не повесишь, и, может быть, поэтому долгое время Лаури не признавали в художественных кругах, считая его работы тривиальными и чересчур уж бытовыми.

 

Между тем художник всякий раз ставил перед собой высокую социальную задачу. Так, в картине «Несчастный случай» мы видим, как на городской площади одного из промышленных районов люди сбегаются к одному месту. Поводом к написанию этой картины послужил случай суицида, свидетелем которого стал и сам Лаури. Человек, покончил с собой, утопившись в озере, и люди сбегаются поглазеть на его труп.

 

В то же время смерть одного из тысячи горожан никак не повлияла на жизнь города. Предприятия по-прежнему работают, люди спешат по своим делам. Сюжеты картин Лаури зачастую повествуют о людском равнодушии и жажде зрелищ. Завуалированное послание художника к обществу заключается в том, что каждый в своей беде одинок. И если ты выпал из обоймы, то никому до этого нет дела. И никто ничего не сделает, чтобы это предотвратить.

 

 

  Произведения великих художников прошлого почти всегда таят в себе тайный смысл. Ученые, историки, искусствоведы провели массу исследований, чтобы разгадать секрет знаменитой улыбки Джоконды Леонардо да Винчи. Споры о ней до сих пор не утихают. Известный своей страстью к шифрованию, гениальный живописец задал загадку всем последующим поколениям. И точный ответ вряд ли будет найден в ближайшее тысячелетие.   Но иногда искусствоведам и знатокам живописи удается раскрыть тайный смысл произведения по определенным деталям, которые обычный зритель может и не заметить. Либо за сюжетом кроется какая-то история, которая произошла в жизни самого живописца. Конечно, некоторые картины хороши и без второго смысла, а некоторые оживают, как раз благодаря тому, что открылся их истинный посыл. В данной подборке мы расскажем о 10 произведениях мирового искусства, на которые надо смотреть «двойным» зрением.   Тайный смысл знаменитых произведений искусства. Забавная история   «Сатир, оплакивающий нимфу»     Эта картина живописца Пьеро ди Козимо была написала им в конце 15 века. На полотне запечатлен один из эпизодов «Метаморфоз» Овидия. Там, напомним, нимфу убил ее муж-охотник Цефал. Охотясь…

5

Нет комментариев

Добавить комментарий